
Большинство базовых знаний по фотографии новичок может получить из книг. Чтобы помочь в поиске лучших изданий, перечислю наиболее ценные, в которых рассказывается о том:
- Как научиться понимать видимое на фотографии.
- Как фотографировать, когда не зациклен на: схема №1, схема №2 и т. д.
- Как избежать банальных ошибок, когда работаешь с чувственной натурой.
- Как устроен рынок искусства, в том числе — фотографии. Его законы и правила.
- Как развить в себе профессиональные навыки, которые помогут влюбиться в природу фотографии, и стать автором повествований, а не фиксатором реальности.
В заметке речь про 20 книг и я понимаю, что их больше, но предпочитаю рекомендовать то, в чем уверен — что самому пригодилось и осталось в библиотеке.
Книги по фотографии
Вначале творческого пути, я умышленно игнорировал книги, в которых рассказывается о том:
- Как заработать миллион.
- Как проснуться успешным фотографом.
- Как раздеть модель, чтобы получить «лайки».
- Как поставить софтбокс у камина и снять «шедевр».
- Где и как дергать ползунки в программах, чтобы получилось «красиво».
В моем понимании, подобное «чтиво» — трата времени и лучше наполнить свою библиотеку классикой.
Беседы о фотомастерстве
Автор: Лидия Дыко
Одно из базовых пособий для фотографов, которые хорошо освоили элементарную технику и природу фотографии, но задумались об изобразительном решении своих снимков. В книге вы найдете принципы композиционного, светового и тонального решения фотоизображения; они не являются рецептами, гарантирующими получение хороших снимков.
Лидия Павловна не претендует на исчерпывающее изложение темы, ее книга — введение или первое знакомство с предметом, сложным и обширным, — теория фотоискусства. Ее главная, авторская задача, — помочь читателю преодолеть расстояние от снимков технически верных до фотопроизведений, где тема получает изобразительно законченное, образное решение.
Основы композиции в фотографии
Автор: Лидия Дыко
Краткий очерк развития фотографии, как изобразительного искусства. Рассмотрены основы и фундаментальные принципы построения изображения на плоскости, базовые правила света и композиции; раскрыты многообразие форм и области применения фотоискусства. Издание не для всех и пригодится тем, кто поставил себе цель — овладеть искусством фотографии.
В книге подробно рассматриваются темы:
- Освещение при фотосъемках.
- Тональный рисунок изображения.
- Свет и тон как элементы композиции.
Творческая фотография
Автор: Сергей Морозов
Обобщение трудов автора по истории и теории творческой фотографии за многие годы. В ней нет рецептов, в ее основе — анализ развития советской и мировой фотографии, размышления о путях развития самого боевого жанра — фотожурналистики; природы фотографии, истории фотографического искусства; сделана попытка определить место фотографии среди искусств.
Книга необычная и требует времени — для неторопливого вдумчивого чтения. Автор ценил и любил фотографию, что понимаешь из его отношения к таланту, красоте, неприятию ложных, временных ценностей, оценке реальности, достоверности и поэзии, которая присуща чистой, истинной фотографии, основа которой — характер фотографа.
Купить книгу: Ozon
Стрит-фотография: Открытие плоскости
Автор: Антон Вершовский
В книге рассказывается о фотографии, главный объект которой — человек и его естественная среда обитания: городские улицы, площади, транспорт, кафе… термин «уличная фотография» или «стрит-фотография» понимается автором настолько широко, что захватывает, без малого, всю непостановочную фотографию.
В книге не рассматриваются технические вопросы: фотосъемки или цифровой обработки. Ее цель в другом — раскрыть язык фотографии: рифмы и ритмы, подобия и контрасты, знаки и символы, структуры и метафоры. Книга про изобразительный язык фотографии: историю и основные идеи, течения, тенденции развития. Исключительно для подготовленного читателя.
Купить книгу: Читай-город | Лабиринт
Фотомастер. Книга о фотографах и фотографии
Автор: Светлана Пожарская
Довольно интересная книга, отчасти — уникальная. Затронутая тема — художественная суть фотографии, рассматривается с различных точек зрения: искусствоведческой, исторической и психологической, с учетом позиции конкретного снимка и его композиции. Своим рассказом, автор помогает разобраться в проблеме развития видения фотографа.
Книга с философским уклоном и посвящена осмыслению фотографии. Немного про образы и знаменитых мастеров, немного про композицию и развитие видения, про создание авторского стиля, как инструмента выражения собственной мысли, взгляда на окружающий мир. В книге очень мало технической и научной терминологии, читается легко.
Купить книгу: Лабиринт
Фотография как…
Автор: Александр Лапин
Самая востребованная книга по теории фотографии на русском языке. Ее основа — весь опыт и знания автора. Александр Иосифович посвятил свою жизнь исследованию документальной и художественной фотографии, уделил большое внимание языку символов, образов, световых пятен, психологии зрительного восприятия изображения и т. д.
Книга посвящена теории черно-белой репортажной фотографии. Прежде всего — проблемам фотографической композиции, вернее — роли композиции в творчестве фотографа. Отдельно идет речь о специфике: отношения документальной и художественной фотографии. Знания в книге поданы очень доступным, неторопливым и простым языком. Обязательно к прочтению.
Купить книгу: Лабиринт | My-shop
Поэтика фотографии
Авторы: Валентин Михалкович, Валерий Стигнеев
В книге анализируются основные типы фотографической образности: в натюрморте, который повествует о предметах; в пейзаже, где ведущая роль отводится пространству; в портрете, где внимание фотографа сосредоточено на человеке, на выявлении его индивидуальности. Центр внимания книги — вопросы, связанные с тем, что составляет понятие поэтики фотографии.
Авторы исследуют фотографические жанры, композицию и образ; часто обращаются к опыту живописи, ибо между нею и фотографией — в силу общего языка — гораздо больше сходств, чем различий. От прочтения книги не станешь мастером, но умение строить структуру кадра, добиваться единства линий, форм, фона и фактур — гарантированный результат.
Купить книгу: My-shop
Camera lucida. Комментарий к фотографии
Автор: Ролан Барт
«…Комментарий к фотографии» — одно из первых фундаментальных исследований природы фотографии и одновременно оммаж покойной матери автора. Очень глубокая сильная работа, попытка докопаться до корней нашего восприятия фотографии и понять — в чем оно отлично от живописи. Попытка удачная, во многом — гениальная.
Задавшись вопросом классификации, систематизации фотографий, Ролан Барт выстраивает, с опорой на собственные мысли, феноменологию и вводит понятия: Studium и Punctum. Первое — культурная, языковая и политическая интерпретация фотографии, второе — в особенности личный эмоциональный смысл, позволяющий установить прямую связь с изображением.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop
Экспозиция в фотографии
Автор: Леонард Гонт
В книге излагаются творческие методы определения экспозиции. Отличительная особенность издания — отсутствие повторов сухой теории. Автор не лезет в дебри, не поучает, уделяет все внимание практической стороне фотографического процесса, избегает культа оборудования и дает читателю последовательное изложение сведений по творческой части экспонометрии.
На примере различных сюжетов анализируются практическая эффективность зонной теории, необходимость и наилучший способ внесения поправок в показания экспонометра, и понятие «правильная экспонометрия» (термин рассматривается как один из этапов фотографического процесса и показывается его зависимость от последующих — проявка и печать).
Купить книгу: My-shop
Освещение в фотографии. Библия света
Авторы: Фил Хантер, Стивен Бивер, Пол Фукуа
На мой взгляд, «…Библия света» — единственная хорошая книга о свете. Умная, логичная, ее писали для практикующих фотографов. Выбранный формат — дискуссия, а не лекция, хорош и вызывает уважение. «…Библия света» — не сборник световых схем, а именно объяснение и демонстрация того, как работать со светом.
В книге вы найдете исчерпывающие теоретические сведения о природе света и практические, насколько это возможно, примеры и объяснения принципов освещения многих поверхностей: матовые, зеркальные и т. д. Книга предлагает набор инструментов и посвящена науке, фактам и технологии. Авторы не навязывают свое мнение читателю, и это ценно.
Купить книгу: ЛитРес | Лабиринт
И не только

По мере развития навыков, формирования портфолио и освоения ремесла (имеется в виду не только фотография, но и финансовая сторона деятельности), вчерашний новичок, а нынче — практикующий фотограф, стремится узнавать больше — постигать новое. В первое время вы многое почерпнете из следующих книг:
Точка и линия на плоскости
Автор: Василий Кандинский
Книга не для всех. Подходит для вдумчивого неторопливого прочтения, и отлично дополняет, приумножает базовые знания об основах художественного языка. Василий Васильевич ставит перед читателем непростую задачу — проследить зарождение науки об искусстве, которая не только развилась, но и вышла за пределы живописи и, в конце концов, — искусства.
Автор исследует творчество авангардистов, умышленно продвигается в направлении, которое он выбрал ранее, пытается обозначить лишь аналитический метод, который поможет читать и без того сложное повествование. Книга написана непростым языком, автор — не гений слова, хотя и теоретик изобразительного искусства.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop
Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом
Автор: Александр Лапин
В книге представлены оригинальные исследования автора в области психологии зрительного восприятия плоского изображения, в частности: картины и рисунка, или фотографии; это как воображаемое пространство за картиной, так и иллюзорное пространство перед ней. Многим фотографам книга поможет глубже понять изобразительное искусство.
В отличии от Кандинского, Александр Иосифович подробно объясняет, доказывает читателю все свои предположения и убеждения. Благодаря его вдумчивой неторопливой манере подачи информации, после прочтения книги, понимаешь, что изобразительная плоскость — не набор треугольников и квадратов, а живое существо (если так можно выразиться).
Купить книгу: Лабиринт | My-shop
Искусство и визуальное восприятие
Автор: Рудольф Арнхейм
На страницах своей книги Арнхейм собрал богатый экспериментальный материал из области гештальтпсихологии, педагогики и физиологии. Дополнил издание множеством изображений и схем. Благодаря уникальному анализу классического и современного искусства, эта книга стала одной из основных в области визуального восприятия.
Арнхейм — не просто ученый, его труды фундаментальны. И его книга — итог многолетнего научно-педагогического опыта. Читается медленно и трудно. Не для всех.
Купить книгу: Читай-город | Лабиринт
Искусство видеть
Автор: Сергей Даниэль
В своей книге, автор рассказывает об особенностях композиции, колорита и разных техниках исполнения живописного произведения на примерах творений: Веласкеса, Федотова, Серова, Иванова, Брюллова и других художников. Он объясняет, как научиться «видеть» живописное полотно.
Эта книга не для всех, ведь она не учит, а только поясняет: почему композиция и перспектива должны быть осмысленны, а взгляд на художественное произведение — не развлечение, и не право, а навык — умение быть зрителем, обязанность, следуя которой, мы можем вступать в диалог с картиной и постигать замысел автора. Книга по азам восприятия живописи.
Купить книгу: Лабиринт
Разумный глаз: Как мы узнаем то, что нам не дано в ощущениях
Автор: Ричард Грегори
В своей книге, профессор бионики Эдинбургского университета компетентно и увлекательно рассказывает о связях между важнейшими факторами восприятия, о многогранном процессе зрительного мышления.
В книге множество иллюстраций, благодаря которым можно легко проверить многие факты и заметить, что предмет освещается с различных, часто неожиданных сторон, и поэтому книга, которую лучше читать без спешки, представляет большой интерес для фотографа.
Купить книгу: My-shop
Цвет и контраст. Технология и творческий выбор
Автор: Валентин Железняков
Книга представляет собой учебное пособие, в котором объединены искусствоведческий и технический подходы к проблемам операторского искусства. Исследуется психологическая проблема соотношения видимого и знаемого в изобразительном искусстве. Прослеживается вся технологическая цепочка в виде сквозного фотографического процесса.
В книге показаны особенности психофизиологического восприятия цветного объекта съемки автором будущего произведения — фотографом или оператором. Рассматриваются вопросы гештальтпсихологии, цветоведения, колорита, экспонометрии и освещения. ВГИК и этим все сказано.
Купить книгу: Ozon
Искусство цвета
Автор: Иоханнес Иттен
В своей книге, автор старается помочь читателям разобраться с проблемой цвета. Он излагает основные законы, правила объективной природы, определяет область субъективных пределов вкусовой оценки цвета, разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии, цветового конструирования.
В книге собран весь опыт исследований, лекционных курсов и практических занятий автора. Трудно найти более востребованную книгу художниками и дизайнерами, и теми, кому важен цвет в его произведениях. Настольная книга, надежный справочник для любого мастера.
Купить книгу: Читай-город
Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе
Автор: Иоханнес Иттен
Данная книга — это изложение системы подготовки художников, созданной Иттеном для его знаменитого форкурса в Баухаузе, одной из самых новаторских школ искусства, архитектуры и дизайна ХХ века. В своих учениках Иттен стремился развить обостренное чувство формы, материала; научить творчески мыслить в любых ситуациях.
В книге очень подробно излагается его система специальных упражнений. Иттен подробно и увлекательно рассказывает про ритмы, акцентные точки композиции, роль текстуры и формы в изображении, и объясняет как пользоваться цветовыми контрастами. Педагогический метод Иттена не подавляет личность, а напротив — помогает выбрать свой творческий путь.
Купить книгу: Читай-город
Модель. Проблемы позирования
Автор: Уильям Мортенсен
Данная книга — лучший учебник по позированию. В его основе — многолетний опыт автора и четкое понимание того, как учить. Мортенсен не говорит «как надо», он наглядно поясняет «как не надо». Не критикует. Конструктивно помогает ученику (читателю) разобрать нелепые и пагубные привычки в работе с моделью.
Автор осознает роль и ответственность учителя и потому не делает все за ученика, ведь тогда результат будет принадлежать наставнику, а это неверно. Начинающий фотограф должен себя приучить подходить к процессу позирования критически, с пониманием достоинств модели и своих навыков: работы со светом, композицией и т. д. Нестареющая классика. Рекомендую.
Купить книгу: ЛитРес | Лабиринт | My-shop
Продано! Искусство и деньги
Автор: Пирошка Досси
Книга-исследование, точнее — расследование. Автор пытается раскрыть секреты системы, и пояснить, почему одни художники зарабатывают миллионы, а другие (или просто обыватели) ропщут и уверяют, что известные мастера не заработали свои миллионы, и незаслуженно все получили, как говорится: «Ни за что!»
В своей книге автор использует данные из сферы экономики, социологии, истории искусства, психологии. Он анализирует феномен торговли «вечными ценностями», суть этих ценностей, а также изменения, которые происходят с рынком в свете технического прогресса. Книга для широкого круга читателей.
Купить книгу: ЛитРес | Читай-город | Лабиринт | My-shop
Дополнено 15.11.2017
Мир всем, и попутного света на местах фотографических баталий.
Ваш,
Андрей Бондарь.
Добавить комментарий